10 películas españolas sobre mujeres rurales: historias de campo, familia y libertad

El Día Internacional de las Mujeres Rurales se celebra cada 15 de octubre. La ONU lo estableció para reconocer su contribución a la agricultura, la seguridad alimentaria y el desarrollo de las comunidades rurales, y para visibilizar las desigualdades que todavía afrontan.

En 2026, la jornada pone la atención en las mujeres agricultoras y su trabajo para cuidar la naturaleza. La ONU señala además una brecha persistente: aunque las mujeres representan casi cuatro de cada diez personas ocupadas en la agricultura mundial, poseen alrededor del 15% de las tierras agrícolas.

Diez películas españolas para mirar la vida rural desde las mujeres

Hemos reunido diez películas españolas que se acercan al campo y a sus comunidades desde perspectivas distintas. Algunas hablan de agricultura y trabajo, otras de infancia, identidad, deseo o violencia. No todas tienen a una mujer como protagonista absoluta, pero cada una aporta una mirada concreta sobre la vida rural.

La selección incluye cine naturalista, drama, terror y realismo mágico. Para ampliarla, puedes consultar también nuestra lista de las mejores películas españolas de la historia la guía de laCritica.es de las mejores películas LGTBIQ+.

1. ‘Alcarràs’: una familia agricultora ante el fin de una forma de vida

Alcarràs, de Carla Simón, retrata a una familia de Lleida que lleva generaciones cultivando melocotones. La última cosecha amenaza con cambiarlo todo: la película convierte un conflicto por la tierra en un retrato coral de los trabajos, los vínculos y las diferencias entre generaciones.

Me interesa especialmente cómo incorpora a las mujeres de la familia a las tareas cotidianas y a las decisiones que afectan al hogar. El campo no funciona como paisaje decorativo: es sustento, memoria y motivo de incertidumbre.

2. ‘El agua’: mujeres, memoria y superstición en un pueblo levantino

En El agua, Elena López Riera sitúa a Ana, su madre y su abuela en un pueblo del sureste español durante un verano marcado por la amenaza de una inundación. Una creencia popular sobre mujeres “con el agua dentro” mezcla el miedo colectivo con la experiencia íntima de crecer allí.

La película combina realismo y elementos fantásticos para hablar de deseo, reputación y herencias familiares. Es una elección sugerente si te atraen las historias de coming of age con identidad local muy marcada.

3. ‘20.000 especies de abejas’: una infancia acompañada por tres generaciones

La ópera prima de Estibaliz Urresola sigue a una niña que busca ser reconocida por su nombre e identidad durante unas vacaciones junto a su madre, su tía y su abuela. La vida familiar transcurre en un entorno rural vasco, y la colmena ofrece una imagen poderosa de las distintas formas de convivir.

Más que explicar la identidad de su protagonista, la película observa cómo la escucha y el apoyo pueden cambiar una relación. He de decir que a mí me encantó, de principio a fin.

4. ‘O que arde’: la Galicia rural vista desde una madre

Oliver Laxe construye en O que arde un relato pausado sobre Amador, que regresa a su aldea gallega tras salir de prisión, y Benedicta, su madre. Ella no ocupa el centro único del argumento, pero su presencia sostiene una película atenta a la vida cotidiana y al vínculo con el territorio.

La incluyo como mirada complementaria: retrata una comunidad rural y una mujer mayor dentro de ella, aunque la historia esté principalmente contada a través de su hijo.

5. ‘Cerdita’: crecer en un pueblo bajo la mirada de los demás

Carlota Pereda adapta su cortometraje al largometraje con una historia de terror protagonizada por Sara, una adolescente que soporta las burlas de otras chicas durante el verano en su pueblo. El calor extremeño y los espacios cotidianos dan forma a un entorno cercano, pero también asfixiante.

Cerdita no retrata el trabajo agrícola, sino la experiencia de ser joven y sufrir acoso en una comunidad pequeña. Su mezcla de crítica social y slasher la hace distinta al resto de esta lista.

6. ‘Secaderos’: el campo granadino entre el trabajo y la imaginación

Rocío Mesa ambienta Secaderos en la Vega de Granada y se fija en una forma de vida ligada al cultivo y al secado del tabaco. La película enlaza a dos generaciones de mujeres y niñas con un paisaje agrícola que está cambiando, incorporando una dimensión fantástica a la historia.

Es una buena opción si buscas cine rural español menos convencional. Aquí el trabajo del campo, la memoria familiar y la mirada infantil conviven con imágenes oníricas.

7. ‘Suro’: una mujer intenta construir una vida entre alcornoques

En Suro, Helena hereda junto a Iván una finca de alcornoques en la Cataluña rural. La pareja decide empezar allí una nueva vida y participar en la recogida del corcho, pero sus ideas sobre el trabajo y la relación con la tierra empiezan a separarles.

Victoria Luengo encarna a una mujer que afronta un proyecto laboral y personal en un entorno nuevo. La película también aborda las condiciones de los trabajadores del campo y las contradicciones de quienes llegan con ideales, pero deben enfrentarse a la realidad diaria.

8. ‘Volver’: mujeres manchegas unidas por la familia y la memoria

En Volver, Pedro Almodóvar sigue a Raimunda y Sole, dos hermanas que regresan al pueblo manchego de su infancia y se reencuentran con una comunidad marcada por los secretos familiares. La película retrata la fuerza de las mujeres y los lazos que sostienen la vida cotidiana.

Aunque Raimunda vive en Madrid, el pueblo y sus costumbres son esenciales para entender la historia. La añado porque ofrece un retrato cercano de las mujeres manchegas y de su manera de cuidarse entre ellas.

Recuerda que, si te gusta, puedes seguir explorando las películas de su director en nuestra lista de las mejores películas de Pedro Almodóvar.

9. ‘O Corno’: autonomía femenina en la Galicia de los años setenta

Jaione Camborda sitúa O Corno en la Illa de Arousa en 1971. María, una mujer que trabaja como mariscadora y ayuda a otras mujeres en los partos, emprende una huida por una ruta clandestina entre Galicia y Portugal después de un suceso que la obliga a buscar su libertad.

La historia muestra la autonomía femenina en un contexto marcado por la precariedad y las restricciones de la época. Su paisaje costero amplía la representación del mundo rural más allá del campo y la agricultura.

10. ‘As Bestas’: una mujer defiende su proyecto de vida en la Galicia rural

As bestas, thriller rural de Rodrigo Sorogoyen, sigue a Antoine y Olga, una pareja francesa que se instala en una aldea del interior de Galicia. Su vida allí se complica por un conflicto con los vecinos, mientras que Olga intenta resistir y sacar adelante el proyecto común y su arraigo.

La película no se centra exclusivamente en las mujeres, pero Olga aporta una perspectiva clave sobre el vínculo con la tierra y la tensión entre quienes habitan el pueblo.

FAQs sobre películas españolas sobre mujeres rurales

¿Cuál es la película española más conocida sobre la vida en el campo?

Alcarràs, de Carla Simón, es una de las películas españolas recientes más reconocidas sobre la vida agrícola. Ganó el Oso de Oro de la Berlinale en 2022.

¿Qué película de la lista mezcla cine rural y terror?

Cerdita, de Carlota Pereda, combina el entorno de un pueblo extremeño con el cine de terror y el slasher. Su protagonista es una adolescente que sufre acoso.

¿Qué película muestra a mujeres rurales de varias generaciones?

20.000 especies de abejas reúne a tres generaciones de mujeres de una familia durante unas vacaciones en el País Vasco, mientras acompañan a una niña en su proceso de identidad.

¿Qué día se celebra el Día Internacional de las Mujeres Rurales?

Se celebra cada 15 de octubre. La primera conmemoración tuvo lugar en 2008, después de que la Asamblea General de la ONU aprobara la jornada en 2007.