Las mejores series sobre moda: alta costura, diseñadores y personajes icónicos

El regreso a los cines de Andy Sachs y Miranda Priestly nos ha puesto los dientes largos y, con este dulce caramelo en la boca, no podemos resistirnos a ver en la pantalla esos diseños de alta costura y personajes icónicos que aparecen en las mejores series sobre moda.

Nos ponemos cómodos en el sofá de casa para ver desfilar esas historias sobre moda que nos han conquistado, desde las clásicas que nunca fallan a las que están a la última.

Por qué las mejores series sobre moda enganchan más allá de los looks

¿Por qué el mundo de la moda funciona tan bien en televisión? Las mejores series sobre moda no atraen solamente porque nos enseñan vestidos, pasarelas o escaparates preciosos. Nos enganchan porque usan la ropa para hablar de identidad, ambición, poder, clase social y transformación personal. No nos engañemos, a todos nos gustaría poder vivir esas vidas y permitirnos esos lujos.

En una buena serie, un look puede contar tanto como una conversación. Por eso queremos separar bien dos ideas. Hay series sobre moda, en las que la industria es el eje narrativo. Y hay series con vestuarios icónicos, en las que la moda acompaña a personajes memorables (como en La maravillosa señora Maisel, aunque no era la moda la temática principal). En este ranking vamos a priorizar las primeras, sin olvidarnos de las segundas.

Cómo hemos elaborado este ranking de series sobre moda

En nuestro ranking de las mejores series sobre moda hemos incluido únicamente series de ficción, en las que la moda tiene un peso claro en la historia, los personajes o el universo visual. Nos centramos en tramas, conflictos, diseñadores, marcas…

Para ordenar este ranking hemos tenido en cuenta varios factores: cuánto pesa la moda en la historia, qué personajes icónicos aporta cada serie o si en ellas aparecen tramas relacionadas con la alta costura, las firmas de lujo, etc. ¡Esperamos que te guste tanto como a nosotros!

Ranking de mejores series sobre moda para ver en streaming

En un ranking de las mejores series sobre moda siempre se queda fuera alguna historia que seguramente tú sí incluirías. Pero, como bien sabes, en una maleta no se puede llevar todo lo que se desea cuando se va de viaje. Y así, sin más, empezamos con la lista…

1. ‘Betty, la fea’: la revista de moda como campo de batalla

Betty, la fea abre este ranking porque convierte una revista de moda en un escenario perfecto para hablar de prejuicios, talento y autoestima. Beatriz Pinzón Solano reaparece veinte años después para volver a demostrar que la industria de la moda necesita algo más que una cara bonita.

• Plataforma en España: Amazon Prime Video.
• Temporadas: 2.
• Estado: Renovada para una tercera temporada.
• Nueva entrega: Sin fecha oficial anunciada.

La historia sigue a Betty, una joven inteligente y trabajadora que entra en una revista dominada por egos, jerarquías y obsesión por la estética. Esta telenovela -cuya serie original se puede ver también completa en la misma plataforma- nos adentra en un universo feroz y muy divertido que, pese a lo previsible, crea adicción por los personajes.

2. ‘Cristóbal Balenciaga’: el genio español de la alta costura

Cristóbal Balenciaga es una serie obligatoria para quienes buscan historias sobre diseñadores de moda basadas en figuras reales. A nosotros nos gustó, entre otras cosas, por la curiosidad de indagar en un personaje que hasta entonces nos resultaba completamente desconocido, más allá de esa obra que vemos en sus legendarios diseños.

• Plataforma en España: Disney+.
• Temporadas: 1.
• Estado: Miniserie finalizada.

Esta miniserie presenta al creador de Getaria desde su llegada a París y muestra el precio del perfeccionismo dentro de la alta costura.

La serie sigue a Balenciaga en un mundo dominado por casas francesas, clientas exigentes y códigos de prestigio muy rígidos, en una época en la que el contexto geopolítico juega un papel esencial. Alberto San Juan interpreta al diseñador, rodeado de personajes que permiten entender su relación con la moda, el poder y la excelencia. Para nosotros, la mejor interpretación de este actor de su carrera. ¡Nos ponemos en pie para aplaudir!

3. ‘La Maison’: lujo, escándalo y herencia familiar

La Maison te va a encantar si te gustan las series sobre casas de moda con algo de intriga empresarial. ¡Vamos, el salseo! La trama arranca cuando una firma francesa de alta costura queda tocada por un escándalo. Desde ahí, todo gira alrededor de reputación, poder y supervivencia creativa.

• Plataforma en España: Apple TV.
• Temporadas: 1.
• Estado: Sin renovación oficial confirmada.
• Nueva entrega: Sin fecha anunciada.

La historia enfrenta a Vincent LeDu, Diane Rovel, Paloma Castel y Perle Foster en una batalla por controlar el futuro de una maison. La moda aparece como negocio, legado familiar y arma social. Es alta costura con tensión de despacho. ¡Coge palomitas!

4. ‘Becoming Karl Lagerfeld’: antes del mito, el diseñador

Otra historia basada en personajes reales. Becoming Karl Lagerfeld interesa porque no retrata al icono ya terminado, sino al diseñador que todavía busca su lugar. En 1972, Karl Lagerfeld aún no era esa figura de gafas oscuras y coleta blanca que ahora reconocemos inmediatamente.

• Plataforma en España: Disney+.
• Temporadas: 1.
• Estado: Miniserie finalizada.

Daniel Brühl interpreta a un Lagerfeld ambicioso, inseguro y competitivo. La serie aborda su relación con Jacques de Bascher, su rivalidad con Yves Saint Laurent y la influencia de Pierre Bergé en su obra. Es moda, deseo, estrategia y construcción de marca personal.

5. ‘Halston’: fama, exceso y marca personal

Halston es una miniserie con sabor a biopic clásico. No solo cuenta el ascenso de un diseñador, sino cómo un apellido puede convertirse en imperio, símbolo de estatus y también en una jaula comercial.

• Plataforma en España: Netflix.
• Temporadas: 1.
• Estado: Miniserie finalizada.

Ewan McGregor interpreta a Roy Halston Frowick, diseñador estadounidense asociado al glamour de los años setenta. A su alrededor aparecen Liza Minnelli, Elsa Peretti y Joe Eula. La serie habla de talento, celebridad, contratos, excesos y pérdida de control creativo. ¡Tiene todos los ingredientes para un maratón de series de fin de semana!

6. ‘The New Look’: Dior, Chanel y la moda en tiempos de guerra

The New Look es una serie sobre moda con una ambición histórica clara. Su punto fuerte no está solo en los vestidos que enseña, sino en mostrar cómo Christian Dior, Coco Chanel y otros creadores mantuvieron afiladas sus agujas durante la Segunda Guerra Mundial.

• Plataforma en España: Apple TV.
• Temporadas: 1.
• Estado: Sin segunda temporada confirmada oficialmente.
• Nueva entrega: Sin fecha anunciada.

Ben Mendelsohn interpreta a Dior y Juliette Binoche, a Chanel. También aparecen Catherine Dior, Lucien Lelong, Pierre Balmain y Cristóbal Balenciaga. Es una historia sobre arte, supervivencia y reconstrucción, con la alta costura como símbolo de una Europa herida. Nuestro consejo es que veas tanto esta serie como la de Cristóbal Balenciaga, puesto que tienen mucho que ver.

7. ‘The Bold Type’: periodismo, identidad y moda editorial

The Bold Type nos introduce en las entrañas de Scarlet, una revista femenina de Nueva York en la que trabajan tres mujeres con vidas y amores extravagantes. No es solo moda y tendencias, también se habla de amor, amistad y empoderamiento femenino.

• Plataforma en España: Amazon Prime Video, mediante compra digital.
• Temporadas: 5.
• Estado: Finalizada.

La serie sigue a Jane Sloan, Kat Edison y Sutton Brady, tres amigas que trabajan en Scarlet. La relación con la moda aparece sobre todo a través de Sutton, el vestuario, la cultura editorial y el modo en que la imagen ayuda a construir identidad.

8. ‘Velvet’: romance y costura en el Madrid de los años 50

Velvet merece aparecer en este ranking de las mejores series sobre moda por su capacidad para convertir unas galerías de alta costura en un universo reconocible. Su tono es melodramático, sí, pero la costura, los escaparates y el glamour sostienen buena parte del encanto de esta producción española.

• Plataformas en España: Prime Video, Movistar+, SkyShowtime y Atresplayer.
• Temporadas: 4.
• Estado: Finalizada.

La historia gira alrededor de Ana Rivera, Alberto Márquez, Raúl de la Riva, Cristina Otegui y Patricia Márquez. Hay romance imposible, ambición familiar y cambios sociales. Un culebrón de los que te dejan atrapado en el sofá. De paso, la moda sirve para hablar de aspiraciones, talento femenino y deseo de ascender.

9. ‘Emily in Paris’: marketing, lujo y estilismos virales

Emily in Paris no es una serie sobre la industria de la moda en sentido estricto, pero su universo visual tiene demasiado peso como para dejarla fuera de este ranking. La moda aparece ligada al marketing, el lujo, las marcas, la ciudad de París y la construcción de una imagen aspiracional.

• Plataforma en España: Netflix.
• Temporadas: 5.
• Estado: Renovada para una sexta y última temporada.
• Nueva entrega: Temporada 6 (última) en producción, sin fecha oficial anunciada.

Emily Cooper, Sylvie Grateau, Mindy Chen, Gabriel y Camille protagonizan una historia de romances, campañas publicitarias, trabajo y vida europea. La moda funciona como lenguaje visual. A veces es exagerada pero también explica por qué la serie genera tanta conversación. Más que una buena historia, en esta serie lo que más nos gusta es su estética. ¡Sin lugar a dudas!

10. ‘Sexo en Nueva York’ + ‘And just like that’: la moda como legado televisivo

Sexo en Nueva York y And just like that cierran este ranking porque representan algo que pocas series han conseguido: convertir el vestuario en memoria cultural. No son series de ficción sobre diseñadores o casas de moda, pero sí dos títulos esenciales para entender cómo la televisión puede crear iconos de estilo.

• Plataformas en España: Sexo en Nueva York está disponible en Netflix, Movistar+ y HBO Max. And just like that está disponible en HBO Max.
• Temporadas: Sexo en Nueva York tiene 6 temporadas; And just like that tiene 3 temporadas.
• Estado: Ambas están finalizadas.

La serie original sigue a Carrie Bradshaw, Samantha Jones, Miranda Hobbes y Charlotte York en su vida sentimental, profesional y personal en Nueva York. Su eje principal no es la moda, pero Carrie convirtió zapatos, bolsos, vestidos y combinaciones imposibles en parte de la narración.

And just like that retoma ese universo años después, con Carrie, Miranda y Charlotte en una etapa vital distinta. La moda vuelve a funcionar como lenguaje emocional. Los looks ya no hablan solo de deseo o juventud, sino también de duelo, reinvención y madurez.

El universo Sex and the City representa el impacto popular de la moda. Es el recordatorio perfecto de que una serie puede marcar época también por cómo visten sus personajes. Por eso es el colofón a nuestro ranking de las mejores series sobre moda.