Día Internacional de la Animación: 8 películas españolas de animación para descubrir que no todo es cine infantil
Imagen de 'Chico y Rita'
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Este 28 de octubre, Día Internacional de la Animación, te propongo una pequeña ruta por las películas españolas de animación que se atreven con el drama, el jazz, la memoria, la guerra o la ciencia ficción feminista.
Algunas están pensadas para adultos y otras pueden disfrutarse en familia, aunque dejan poso más allá de la infancia. Ya va siendo hora de que destierres el pensamiento de que ‘las películas de dibujos’ son exclusivamente para niños. ¡Y más ahora que en España cada vez las hacemos mejor!
Películas españolas de animación que se salen del molde infantil
La animación es una forma de contar historias, no una etiqueta de edad. Por eso en esta selección conviven romances, retratos históricos, fábulas oscuras y relatos sobre la amistad. También hay películas para público adulto y otras que admiten distintas lecturas según quién las vea y qué busque en ellas.
‘Chico y Rita’: jazz, deseo y una historia de amor entre La Habana y Nueva York
Chico y Rita traslada su romance a la Cuba de finales de los años cuarenta. Chico es pianista y Rita cantante. El jazz les une y la vida les separa mientras persiguen sus sueños. Es una muy buena historia si te atraen las historias adultas con música y sabor clásico.
Fernando Trueba, Javier Mariscal y Antonio Errando codirigieron la película, que ganó el Goya a Mejor película de animación y fue nominada al Óscar en esa categoría. Su recorrido por La Habana, Nueva York, París, Hollywood y Las Vegas convierte este relato amoroso en un paseo por la cultura del jazz.
‘Arrugas’: Alzheimer, amistad y humor en una residencia
Si buscas películas españolas de animación para adultos que hablen de la vida cotidiana, Arrugas merece un lugar destacado. Emilio llega a una residencia con Alzheimer en fase inicial y allí encuentra a Miguel, un compañero dispuesto a ayudarle. La historia combina ternura, humor y miedo a perder autonomía.
Ignacio Ferreras dirigió esta adaptación del cómic de Paco Roca, ganador del Premio Nacional del Cómic. La película obtuvo los Goya a Mejor película de animación y Mejor guión adaptado.
Un matiz interesante: aunque se concibió para público adulto, el catálogo del ICAA la clasifica como apta para todos los públicos.
‘Psiconautas, los niños olvidados’: una fábula sombría sobre la pérdida
Psiconautas, los niños olvidados sigue a Birdboy y Dinki, dos adolescentes que intentan escapar de una isla marcada por una catástrofe ecológica. El contraste entre sus criaturas y el paisaje devastado no suaviza el relato: su mundo habla de duelo, precariedad y supervivencia.
Alberto Vázquez y Pedro Rivero codirigieron este largometraje, ganador del Goya a Mejor película de animación. Su calificación del ICAA es de no recomendada para menores de 16 años, un aviso claro para quienes asocian automáticamente los dibujos con una sesión infantil.
‘Buñuel en el laberinto de las tortugas’: una mirada animada al rodaje de ‘Las Hurdes’
La película de Salvador Simó reconstruye el momento en que Luis Buñuel prepara Las Hurdes, tierra sin pan, su documental de 1933. La acompaña Ramón Acín, amigo y escultor, en una historia que mezcla creación artística, amistad y las dudas éticas que rodean la representación de la pobreza.
La cinta adapta el cómic de Fermín Solís y también ganó el Goya a Mejor película de animación. Su interés va más allá del retrato de un cineasta célebre: invita a preguntarnos qué ocurre cuando una película interviene sobre la realidad que pretende mostrar.
‘Unicorn Wars’: ositos, unicornios y una guerra que no es para niños
A primera vista, el ejército de ositos de Unicorn Wars podría sugerir una aventura amable. Pero Alberto Vázquez utiliza esa apariencia para levantar una fábula bélica de humor negro, violencia y crítica al fanatismo. La historia sigue a un grupo de reclutas enviados a combatir contra los unicornios.
La película ganó el Goya a Mejor película de animación y el ICAA la clasifica como no recomendada para menores de 16 años. Si te interesa el cine de animación adulto con imágenes deliberadamente incómodas, esta es una de las apuestas más contundentes de la lista.
‘Robot Dreams’: una amistad contada sin diálogos
En Robot Dreams, un perro que vive solo en Manhattan decide construirse un robot. Su amistad crece al ritmo del Nueva York de los años ochenta, hasta que una separación inesperada convierte el relato en una historia sobre el apego y los recuerdos compartidos.
Pablo Berger adapta la novela gráfica de Sara Varon y prescinde de los diálogos. La película española ganó dos Goya, incluido el de Mejor película de animación, y fue nominada al Óscar. Aunque puede verse en familia, su silencio y su melancolía también conectan con espectadores adultos.
‘El sueño de la sultana’: animación feminista con tres lenguajes visuales
Isabel Herguera entrelaza tres relatos a partir de El sueño de la sultana, cuento de ciencia ficción feminista publicado en 1905 por Rokeya Hossain. La protagonista, Inés, descubre la obra y emprende un viaje que conecta la vida de la escritora con el imaginario de Ladyland, una utopía gobernada por mujeres.
La película fue nominada al Goya a Mejor película de animación. Su propuesta visual también invita a fijarse en cómo cambia cada historia: combina animación tradicional con acuarela, recortables y técnicas mixtas de collage y 3D. Es una opción perfecta si buscas cine de autor y nuevas formas de animar.
‘Dispararon al pianista’: una investigación musical dibujada
Fernando Trueba y Javier Mariscal vuelven a cruzar animación y música en Dispararon al pianista. La película parte de un periodista que investiga la desaparición del pianista brasileño Tenório Jr., una historia que abre una puerta a la bossa nova y a una época convulsa de América Latina.
Su formato de documental animado amplía la selección más allá de la ficción. Si te interesa la música, también puedes seguir el hilo de Chico y Rita: ambas películas muestran cómo la animación permite reconstruir ambientes y figuras del pasado sin renunciar a una mirada propia.
Una serie española para adultos que también merece sitio
El cine no agota las posibilidades de la animación española. La televisión también ha probado con humor adulto, fantasía y sátira, formatos que ayudan a ver hasta qué punto esta herramienta narrativa puede cambiar de tono sin abandonar la comedia.
‘Pobre diablo’: el Anticristo preferiría cantar en Broadway
Stan es el Anticristo, pero tiene otros planes: cantar y bailar en un musical de Broadway. Esa es la idea de la que parte Pobre diablo, una comedia de ocho episodios creada por Miguel Esteban, Joaquín Reyes y Ernesto Sevilla para HBO Max en España.
La serie juega con el apocalipsis desde el humor absurdo y cuenta con voces de sus propios creadores, además de Ignatius Farray y Verónica Forqué. Si después de las películas te apetece cambiar de formato, es una opción española de animación adulta para una sesión breve.
La animación española también habla a públicos distintos
No todas estas obras se dirigen exclusivamente a adultos ni todas buscan el mismo tipo de espectador. Lo que sí comparten estas películas españolas de animación es una apuesta por temas, tonos y técnicas que desbordan la idea de que animar significa hacer cine infantil. Y el Día Internacional de la Animación es una buena excusa para comprobarlo.
Si te apetece seguir explorando, puedes leer en laCritica.es nuestra guía de películas de Studio Ghibli, la lista de películas de robots que no quieren destruir a la humanidad o las claves de Tadeo Jones 4.
Además, puedes echar un vistazo también a las propuestas españolas de Seminci 2026, entre las que está la película animada La violinista, primera película de animación en aspirar a hacerse con el máximo premio en Valladolid.
FAQs sobre películas españolas de animación para elegir qué ver
¿Cuál fue el primer largometraje de animación español?
Garbancito de la Mancha, dirigida por Arturo Moreno y estrenada en 1945, es considerado el primer largometraje español de animación.
¿La animación española se hace solo con dibujos en 2D?
No, en esta lista hay animación 2D, acuarela, collage y 3D. La técnica depende de la historia y de las decisiones visuales de cada equipo.
¿Qué película española de animación ganó un Óscar?
Ninguna de estas películas ganó el Óscar. Chico y Rita y Robot Dreams fueron nominadas a mejor película de animación, pero no se llevaron el premio.
¿Qué película española de animación puedo ver en familia?
Robot Dreams y Chico y Rita son opciones sencillas para distintos públicos. En cambio, Psiconautas y Unicorn Wars tienen calificación para mayores de 16 años.